阿特光年選書人 -陳柏谷-

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給星空朋友的話

在藝術的領域中做出版的事情，會發現大部分的人事物雖然都是藝術，其本質與判斷的基準往往與藝術無關，而與常識、方法、自己的觀點和思考有關。

因此推薦的書單希望呈現的是，如果我面對的讀者，極可能是一個藝術或是文化相關產業的工作者，那麼他是否可以透過閱讀這些書，來幫助自己在面對工作或人生各種問題，能夠提出有意義的回應，做出適合自己的選擇。

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書單

《真確：扭轉十大直覺偏誤，發現事情比你想的美好》漢斯・羅斯林、奧拉・羅斯林、安娜・羅朗德
《非虛構寫作指南：從構思、下筆到寫出風格，橫跨兩世紀，影響百萬人的寫作聖經》威廉・金瑟
《印象派全書：一本書看懂代表畫家及300多幅傑作，依時序了解關鍵事件與重要觀念，全面掌握一場藝術革命運動的演進全貌》薇若妮卡・布呂葉・歐貝爾托
《誰抄誰？西洋名畫的對照、剖析與探源》卡洛琳・拉霍許
《創造展覽：如何團隊合作、體貼設計打造一檔創新體驗的展覽》寶莉・麥肯娜－克萊思, 珍娜・卡緬
《藝術家的職涯管理術：如何讓你的作品變商品！》希瑟・達西・班達里, 喬納森・梅爾伯
《原創的真相：藝術裡的剽竊、抄襲與挪用》勞勃・蕭爾
《觀看的歷史轉型：歐洲藝術展覽的起源與演變》劉碧旭
《如何書寫當代藝術》吉塔・威廉斯
《故宮90話：文化的政治力，從理解故宮開始》野島剛
《如何使用你的眼睛》詹姆斯・艾爾金斯
《創意影響力：掌握三大關鍵：調整心態，了解市場，用才華創造金錢》傑夫・高因斯
《臺灣美術史》邱琳婷

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選書人相關活動及影音
編輯者後台大公開！— 創作者想出書該知道哪些事，該讀哪些書？ -李柏黎×陳柏谷-

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陳柏谷/阿橋社出版總編輯

以藝術的內容為主要編輯方向的出版人。
想出版的書有兩種，一種是給藝術圈的人讀，另一種是給想了解藝術是什麼的人來讀。

訪談紀錄

「如何從閱讀來建立自己在藝術環境工作的實戰力？」

談到閱讀，曾任典藏雜誌、阿橋社總編輯；在藝術產業多角經營近二十年的陳柏谷總開玩笑說自己並非所謂文青，他選的書籍是給藝術家與藝術相關工作者看的。這個圈子像是孤兒，少有人為他們的謀生方式或是專業能力出書指引。然而投入創作的人有這麼多，創作者們卻常常陷在「為什麼沒有人理解我」的孤單感中，而這些書，就像是一帖一帖的藥單！

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陳柏谷的選書分為三個層次 :

第一讀「歷史」

在時間有限之下，讀「代表性歷史」與「自己的歷史」。身為一個台灣人，這片土地有著你所不知道的基因，因此閱讀《臺灣美術史》很重要。推至外國歷史，藝術工作者必需要知道日本、法國、英國、美國歷史，因為這幾個國家的藝術與文化都在強烈的影響著你的職涯、選擇與養分，書單中《觀看的歷史轉型》、《印象派全書》都很推薦閱讀。

第二講「觀點」

要如何把作品做好呢?「其一要將基本功練好，其二思考要很透徹，並且有說服力。」同一件事情，好的藝術家能從中看到不一樣的新觀點，因此培養自己的眼力很重要《如何使用你的眼睛》、《真確》《故宮九十話》都是在講觀點這件事情。

第三談「書寫」

「想得清楚才會寫得清楚」。陳柏谷說即使是再艱深的道理都絕對能被簡單易懂的表達出來。而敘述是分為很多層次的，體貼的展覽論述能夠引大眾的共鳴、溝通與交流，也是作為一個藝術工作者必修的功課。《如何書寫當代藝術》、《非虛構寫作指南》、《藝術寫作》在書寫上都能供藝術家們很大的幫助。

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除了以上三個類別之外，阿橋社的書籍是以「藝術家的工具書」為出版方向，面向包含展覽策畫、職涯規劃、著作權與原創、當代藝術指南等，除了致力於打破藝術界的神話與迷思之外，總是帶有一貫的幽默，讓工具書實用、有趣又好讀。出版品包括：《誰抄誰》、《創造展覽》、《藝術家的職涯管理術》、《原創的真相》、《藝術寫作》、《繪畫獨立》等。